Меню

Эволюция макияжа за 100 лет: как это было?

Содержание

Макияж в стиле 30-х годов пошагово. Макияж Чикаго, копируем make up бунтующих 20-х и 30-х годов

Макияж Чикаго – так чаще всего называют макияж эпохи лихих 20-х годов и неспокойных 30-х годов прошлого столетия. Этот стиль, навеянный образами бродвейского мюзикла и одноименного фильма, нашел свое место в современной моде. Что его отличает?

Особенности макияжа Чикаго

Макияж в стиле Чикаго создает образ таинственной незнакомки, утонченной, с долей трагизма во взгляде, словно сошедшей с киноэкранов 20-х годов

Основное внимание – на глаза и губы, которые ярко выделяются на фоне аристократично-бледного лица. Кожа приглушенно-матовая, бархатистая

Румяна практически отсутствуют, т.к. в те времена они не имели широкого применения, а если и были, то лишь едва заметными, приглушенных оттенков.

Обращают на себя внимание и брови. Утонченные и аккуратные, они ярко подчеркнуты карандашом

Подводка – в цвет волос. Тени для глаз – черные, коричневые или темно-серые. Они придают глубину глазам, создавая особый загадочный взгляд с некоторой долей печали. Отличает это время и практически полное отсутствие блеска на веках, только матовые тени, которые наносятся до линии бровей. На ресницы накладывалась черная тушь, они максимально удлинялись и становились пышными. И, конечно же, характерные для того времени губки «бантиком» контрастного ярко-алого цвета.

Как сделать макияж Чикаго своими руками?

Для того чтобы выглядеть неотразимо и стильно на ретро-вечеринке или для разнообразия окунуться в эпоху Америки времен Великой депрессии, достаточно немного попрактиковаться и уяснить основные моменты. Это вполне по силам сделать самостоятельно в домашних условиях, придерживаясь пошаговой инструкции.

Пошаговая инструкция: как сделать макияж Чикаго своими руками

  1. Вначале наносим тон на лицо. Нужно подобрать тональный крем, который сделает лицо на тон светлее. Однако будьте осторожны с цветом, чтобы лицо не стало неестественно-бледным, в виде маски, как у Пьеро.
  2. С помощью пудры закрепляем тон и придаем коже бархатистость. Для равномерного нанесения будет удобнее воспользоваться кисточкой. Пудрой не злоупотребляем, особенно под глазами, ведь нам нужна естественная, живая кожа.
  3. Подводим брови карандашом в цвет волос. Желательно, чтобы получилась тоненькая изогнутая ниточка. Однако если брови естественные, достаточно широкие, не торопитесь их выщипывать. Можно аккуратно прорисовывать их внутреннюю часть более контрастным цветом, сделав их зрительно немного уже.
  4. Чтобы тени не обсыпались, на веки наносим базу. Нижнее веко должно получиться светлее, поэтому используем матовые тени светлых тонов.
  5. Обводим контур глаз по внутренним уголкам и линии ресниц по верхнему веку черным или коричневым карандашом.
  6. На верхнее веко наносим темно-серые или коричневые тени. Тени аккуратно растушевываем, стараясь, чтобы внешние уголки век получились немного темнее внутренних.
  7. Над верхним веком, доходя до переносицы, создаем тенями дымчатую черту темно-серого или коричневого цвета. Именно эта деталь отличает макияж в стиле Чикаго и создает тот самый драматизм в глазах.
  8. Нижнее веко было бы хорошо обвести карандашом коричневого или темно-серого цвета.
  9. Чтобы взгляд стал более загадочным и глубоким, на самые светлые части века наносится немного фиолетовых теней.
  10. Ресницы тщательно прокрашиваются угольно-черной тушью. Создаем объем и удлиняем их тушью с подкручивающим эффектом. Однако идеальным вариантом все же будет использование накладных ресниц.
  11. Губы должны смотреться контрастно и ярко. Обводим их по контуру карандашом и наносим ярко-алую помаду, немного не доходя до уголков, чтобы получилось подобие сердечка.
  12. В заключение добавим «изюминку» нашему образу. Поставим над верхней губой или на щеке небольшую игривую «мушку» .

Приведенная поэтапная схема лишь в общих чертах намечает основные моменты стиля. Далее можно проявить фантазию, что-то усовершенствовать, упростить, добавить или убрать. Все в ваших руках. Теперь практически все готово, чтобы почувствовать себя в стиле 30-х годов

Однако кроме макияжа, нужно обратить внимание и на прическу. В то время были актуальны короткие стрижки, а волосы были практически без объема, прямыми или укладывались аккуратными волнами

С такой прической макияж Чикаго будет смотреться законченно и гармонично.

Макияж конца 19 начала 20 века. Акссессуары красоты конца 19 -начала 20 века

Девочки, всем привет)))Стало мне интересно, а как за собой ухаживали барышни того времени у нас в России? Понятно, что не было того изобилия косметики, ухаживающих средств, и современного оборудования, да и мода была другая…) Да и вообще индустрия косметологии только развивалась)1. Щипцы для завивки волосЧаще всего девушки завивали волосы дома, а для этого они нагревали щипцы, опуская их внутрь горящей керосиновой лампы. Не удивительно, что от этого волосы у них портились, а некоторые, особенно усердные вообще оставались без волос)))но это, конечно, не было особой бедой для девушек, ведь тогда существовали…2. Специальные накладки для волосделались они из настоящих волос, и были уже завитыми)))Кроме женщин ухаживали за собой и мужчины, в то время существовал культ усов — каждый мужчина мечтал иметь густые и длинные усы, чтобы сражать женщин наповал))) Поэтому в арсенале средств по уходу многие мужчины имели3. Специальную жидкость для усов и бинт «Кошечка»Жидкость «Кошечка» по консистенции напоминала современный гель — средство отлично склеивало усы и придавало им желаемую форму. Бинт «Кошечка» часто надевался во время сна, чтобы не испортить полученную форму)))4. Щипчики для усовиспользовались для того, чтобы подкрутить усы)))ну, и чтоб не замочить усы были вот такие5.Чашки с полочкой для усовУ женщин же растительность на лице не приветствовалась, тогда существовал эффективный6. Электрический аппарат для разрушения волосха, предшественник современного прибора для электроэпиляции )))) Конечно, не каждая девушка могла позволить себе такой аппарат, в то время был он только у богатых особ)остальные же волосы выщипывали щипчиками, либо сбривали)А вы знаете чем раньше чистили уши? Ватных палочек ведь в то время не было…)))) Были такие железные палочки, которые назывались…7. Копоушкивот копоушка из слоновой кости в футляреДля домашнего омоложения существовал вот такой8. Аппарат с массажными шарикамиМодницы того времени усиленно водили им по лицу несколько раз в день)А как девушки того времени боролись с запахом пота и с разводами подмышками?)) Ведь дезодорантов-то еще не было, и я не думаю, что они меньше потели, чем мы сейчас))) Секрет был в таком средстве как…9. ПодмышникиКусочек плотной ткани наподобие наших подплечиков подшивался под платье, либо под корсет, иногда подмышники были надушены духами))10. Подкладки для грудину, если уж у них подмышники были, то как же можно было обойтись без подгрудников?)))Ещё девушки конца 19 века особенно тщательно ухаживали за ногтями — были и всевозможные пилочки, щеточки, и полировальные приспособления, и даже вот такой11. Нож для срезания мозолей12. Напальчиковый гарнитур для придания ногтям миндалевидной формыэто уже из серии «лохотрон» 19 века. А кто-то действительно верил, что при использовании таких накладок пальчики станут более изящными…13. Булавка для держания шляпв то время женщины делали высокие прически, и для того, чтобы шляпа держалась её крепили к голове булавками длиной 30 и более сантиметров. Были случаи, когда в тесной толпе булавки царапали лица соседей и даже выкалывали глаза. После этого было издано распоряжение, чтобы булавки продавались с наконечниками, но они иногда слетали, и несчастные случаи повторялись…

Макияж 20х годов

Это именно то время, когда появился тот самый образ дерзкой, сексуальной и независимой женщины-вамп. В эти годы вся прекрасная половина  Америки, символизируя эмансипированность, отстригла себе волосы. Было принято декорировать прическу эффектными повязками и ободками, тем самым создавать неповторимый, роскошный образ.

Макияж в 20е годы так же приобрел краски и стал более насыщенным. Одновременно делали акцент на глаза и на губы:

Глаза подводили подводкой интенсивного цвета (черная, ярко-синяя, фиолетовая или изумрудная) и интенсивно накладывали тушь;

Помада наносилась  ярких красных оттенков, губы приобретали форму знакомого нам «лука купидона». Помада наносится не на все губы, а только на центральную их часть, придавая губам форму сердца. Брови превращаются в тонкую линию, покрашенную в черный цвет с опущенными вниз  кончиками.

Яркие представительницы этой эпохи: Глория Свенсон (звезда Голливуда), Пола Негри (актрисса), Клара Боу (актрисса и секс-символ 1920х годов).

В современной моде

Ретро-стиль 40-х с аскетизмом и одновременно женственностью остается ярким примером элегантности. Линии и силуэты нарядов того времени подчеркнуто просты, но необычайно изысканы и практичны. Используется минимум тканей, однако все элементы одежды тонки и воздушны. Глубокие вырезы, изящные линии юбки-карандаша, простые пуговицы на жакетах, тонкие ремешки, подчеркивающие линию талии и элегантность – все это детали моды военной эпохи.

Стиль 1940-х годов стал трендом, повторившим линии и модели в коллекциях многих именитых дизайнеров в сезоны осень/зима 2009–2010 и 2011–2012. К элегантности, стремившейся подчеркнуть хрупкость слабого пола, обратились Gucci, Prada, Jean Paul Gaultier, Donna Karan. Весна/лето 2013 ознаменовалась возрождением моды 40-х годов: вновь появились прямые линии и силуэты, высокие воротнички рубашек и жакетов, удлиненные юбки-карандаши и функциональные платья-рубашки.

Общая характеристика моды 30-х годов XX века: великая депрессия

24 октября 1929 года, в так называемый «черный четверг», начался банковский кризис в Америке. Великая депрессия. Деньги обесценились, вырос уровень безработицы, и это не могло не отразиться на моде. Вместо роковой женщины двадцатых появилась женщина-мать, женщина-патриотка.

  • Мода стала более практичной, сдержанной, демократичной. Одежда должна была быть практичной и удобной. Появились темные платья с белыми воротничками, напоминавшие «универсальные» платья времен войны, сильно удлинились юбки.
  • Ткань была дорога, и поэтому старые платья удлиняли оборками и вставками. Простое платье легко превращалось в вечерний наряд посредством аксессуаров.
  • Афишировать богатство стало почти неприлично. На место роскоши пришла спокойная элегантность, на место «ар деко» — лаконичность пуризма.
  • Парижские дома моды лишились своих американских клиентов. Однако голливудские дивы все равно продолжали задавать тон. Второе модное направление – экзотические творения Эльзы Скьяпарелли, третье – спортивная одежда.
  • Идеальная женщина стала высокой и стройной, с небольшой грудью. Это подчеркивалось рукавами-фонариками и отложными воротничками, тонкими, обтягивающими бедра юбками. Популярны были ткани в клетку и полоску, подчеркивающие крой по косой. Талия вернулась на свое естественное место. Был очень моден белый цвет.
  • Еще одна примета моды того времени – широкие плечи в женской одежде. Считается, что появление этой моды связно с Колониальной выставкой 1931 года в Париже, во время которой кутюрье познакомились с традиционными костюмами Юго-Восточной Азии.
  • На женскую одежду влияла мужская: Марлен Дитрих и Грета Гарбо носили брючные костюмы, хотя обычные женщины на это не решались (за исключением дома и спортивных занятий).
  • Многократно возросла роль аксессуаров: далеко не все могли позволить себе новое платье, в отличие от шляпки или сумочки.
  • Перчатки, обувь, головной убор, сумка – все должно было быть одного цвета (обычно черного, коричневого или белого).
  • Особенно были популярны шляпки, меховые горжетки, банты на шее, сумки-конверты. Вошла в моду дешевая бижутерия и платья-трансформеры.
  • Нарядные платья могли быть только длинными, с большим декольте. В связи с этим вошли также в моду всевозможные болеро и накидки.
  • Крой по косой подчеркивал красоту фигуры, не обнажая ее. Эти платья казались второй кожей (для исполнения некоторых ролей платья Джин Харлоу просто приклеивали к телу) и требовали принципиально нового белья. В 1931 г. американская фирма Lastex предложила эластичное нижнее белье с латексом.
  • На высокую моду также влиял спорт, ставший одним из немногих доступных развлечений. Очень модный в тридцатые белый цвет – цвет теннисной и яхтенной одежды. Сама спортивная одежда стала короче и удобнее, в 1932 году впервые появились шорты (женщины-спортсменки надели их еще на год позже).
  • Актуален был трикотаж: свитера и джемпера.
  • Летнюю обувь стало можно носить с белыми носками, то есть женщины могли больше не надевать чулки.
  • В конце тридцатых годов некоторое влияние на моду начала оказывать война. Появились френчи и тренчкоты, кожаные жакеты с поясами.

Длинные локоны могли позволить себе далеко не все дамы, ведь в период великой депрессии почти всем им приходилось работать. Более актуальны были волосы средней длины. Но зато их укладывали в привлекательные прически с локонами и волнами. В моде были аккуратно уложенные пряди. Именно тогда появились гели для укладки волос, в том числе и создающие эффект влажных локонов.

Вдохновение для создания причесок женщины черпали, рассматривая фотографии голливудских див. Иконами стиля стали женщины, образы которых ассоциировались с решительностью, целеустремленностью, силой воли, такие, как Марлен Дидрих, Грета Гарбо.

Стиль 1950-х годов

50-е годы ХХ века стали последним великим десятилетием Высокой моды. В ту эпоху модельеры приобрели огромное значение. Их экстравагантные идеи оказывали влияние даже на моду для широких масс.

New Look Кристиана Диора

Прежде всего, одним из таких кутюрье стал Кристиан Диор, который в 1947 году представил новое направление в моде – New Look. Ему вскоре наскучил этот стиль, он стал предлагать различные силуэты каждый сезон. Но Нью Лук продолжал свою жизнь и без Диора. Модными вновь стали округлые плечи, подчеркнутый высокий бюст, тонкая талия, длинные пышные юбки

Большое внимание стало уделяться аксессуарам: сумочкам, перчаткам, шляпкам, изящным туфелькам на высоких каблуках. На платья нового фасона требовались десятки метров ткани

Комфорт от Кристобаля Баленсиаги

Уроженец Испании Кристобаль Баленсиага стал еще одним великим дизайнером того времени. Он был одним из немногих кутюрье, имевших практический опыт изготовления одежды, и стремился достичь совершенства в каждом стежке и шве. Баленсиага создавал одежду, напоминающую произведения искусства. Его наряды не требовали специального белья, корректирующего фигуру, из-за чего они были очень комфортны. Костюм от Баленсиага с круглым воротником и слегка приталенное платье-туника без пояса определили стиль женской одежды на всю вторую половину ХХ века.

Новая модная эпоха

Эталон красоты 1950-х – тонкая талия, пышная грудь, королевская осанка и покатые плечи.

В моде наступала новая эпоха. После лаконичной бедной одежды военного времени женщины хотели мягких силуэтов и изобилия тканей. Феминистки, и в частности депутат английского парламента Мэйбл Райдилг, заявили, что новый силуэт не несет никакого прогресса: «Новый облик напоминает птичку в золотой клетке». Но именно это и желали многие женщины после ужасов войны: быть оберегаемыми, изнеженными, не отвечающими ни за что. Через несколько лет направление New Look уже стало само собой разумеющимся. Оно воспринималось как обещание благополучия, жизнерадостности, элегантности, служило стимулом к развитию.

Дамы из высшего общества теперь до семи раз в день переодевались, меняли аксессуары, делали соответствующие макияж и прическу. Женские журналы помогали своим читательницам подобрать подходящий наряд для каждого случая. Для домашнего обеда – велюровое платье с узкой юбкой, замшевые лодочки и чулки. Для обеда вне дома – ансамбль из серого фланелевого платья и пальто, шляпки и серых замшевых перчаток, серой лакированной сумочки и серого же зонтика.

Предложения модных журналов в то время были предписаниями: описывались все детали наряда, от правильного воротника до подходящих духов, к ним добавлялись и правила поведения. И всем этим предписаниям нужно было неукоснительно следовать.

Образцовая домашняя хозяйка эпохи «экономического чуда» не могла показаться без косметики даже почтальону, не говоря о собственном муже. Она вставала за час до супруга, накладывала макияж, завивала волосы и сбрызгивала их лаком.

Костюмированные балы 50-х

В 1950-х годах было принято устраивать шумные празднества. Самым опытным хозяином считался граф Этьен де Бомонт. Вокруг него собирались люди искусства, литераторы и модельеры. Этьен де Бомонт со своим «Балом королей и королев» стал основоположником череды дорогостоящих костюмированных балов. На одном из его праздников присутствовал Кристиан Диор в костюме льва, созданном его учеником Пьером Карденом, который в то время только открыл собственное дело.

Жак Фат считался самым талантливым организатором вечеринок, а его «пиратские», «цыганские» и «техасские» праздники с такими гостями, как Рита Хейворт и принц Али Хан, вошли в историю костюмированных балов. Но самым большим и оставившим наибольшее количество фотографий маскарадом стал праздник, устроенный Карлосом де Бейстегю в его дворце Лабиа в Венеции в 1951 году.

История возникновения

Разгар холодной войны и космическая гонка, начало сексуальной революции и расцвет феминизма, появление мини-юбки и популяризация купальника бикини, бум брючных костюмов и возникновение субкультуры хиппи – все эти радикальные открытия и перемены характеризуют такое культурное явление, как шестидесятые.

Поколение молодых людей, воспитывавшихся в условиях быстро растущего уровня жизни послевоенных лет, хотело свободы самовыражения, хотело быть особыми, не такими, как все. Эти смелые настроения привели к тому, что на пике моды оказалось все яркое, кричащее, ненатуральное: шиньоны, накладные ресницы, синтетические ткани, психоделические и графические принты, огромный выбор бижутерии (от клипс и сережек до поясов и очков в громоздкой пластмассовой оправе).

Таинственность в макияже 20-х годов

На смену образу скромной девочки и самоотверженной женщины-матери, преобладающих в начале 20 века, в моду врываются типажи женщины-вамп и роковой красотки. В 20-е годы 20 века акценты в макияже делали одновременно на глаза и губы, а косметику использовали ярких и насыщенных цветов

Однако самой важной особенностью являлась бархатистая нежная кожа, которую специального осветляли для придания ей аристократичного вида

Макияж 20-х годов

Неизменными особенностями мейк-апа 20-х также были:

  • Выщипанные брови, оформленные в прямую линию с немного опущенным хвостом.
  • Тушь и подводка яркого окраса: зеленая, синяя, фиолетовая.
  • Гладкая белоснежная кожа.
  • Губы в форме «бантика», накрашенные алой помадой.
  • Румяна нежных пастельных оттенков.

Ретро-макияж 20-х годов окутывает женщину таинственностью и загадкой. Именно поэтому данный стиль не перестает пользоваться спросом среди прекрасной половины населения.

Как сделать макияж в стиле Чикаго

Ретро-визаж отличается особым магнетизмом, завораживает и приковывает к себе взгляды. При желании такой мейк можно выполнить самостоятельно, воспользовавшись пошаговой инструкцией. Приступим!

  1. Нам нужно получить идеально ровную кожу с аристократической белизной. Поэтому подбираем тональное средство чуть-чуть светлее природного оттенка лица. Не перестарайтесь! Иначе вместо благородной белизны есть риск получить эффект маски Пьеро. При необходимости зону под глазами до нанесения тонального крема обрабатываем консилером (устраняем синеву и другие несовершенства).
  2. Для придания лицу бархатистости проходимся пуховкой по коже, нанося тончайший слой светлой пудры. 
  3. На фотографиях девушек с макияжем в стиле Чикаго брови оформлены в виде  тоненьких изогнутых ниточек. Чтобы соответствовать задуманному образу, не обязательно кардинально менять форму собственных бровок. Так, если они достаточно широкие, можно визуально сделать их потоньше. Для этого карандашом контрастного цвета аккуратно подчеркиваем их верхнюю часть. А внутреннюю часть заретушируем корректором розово-персикового цвета.
  4. Рисуем стрелки вдоль ресничного края. Сделать это можно черным (коричневым) карандашом или подводкой.
  5. Бежевыми или коричневыми тенями без блеска прокрашиваем всю поверхность неподвижных участков верхних век, включая внутренние уголки глаз. Этим же – базовым колером оттеняем контур нижнего века от середины до наружного края.
  6. Макияж для вечеринки в стиле Чикаго получится наиболее эффектным, если использовать тени насыщенных тонов. Для этого на середину верхнего века нужно нанести оттенок потемнее базового. Выполнить растушевку.
  7. Белым карандашом подчеркиваем нижнюю слизистую.
  8. Густо прокрашиваем реснички черной тушью. Чикагский макияж для вечеринки можно дополнить накладными ресницами. Образ получится очень органичным.
  9. Наносим на губки глянцевую помаду насыщенного тона, к примеру, темно-красную. Посередине прорисовываем «бантик», немного выходя за абрис естественной «галочки». Уголки рта при этом не прокрашиваем, а ретушируем их телесным консилером.


 
Используя данную схему, можно выполнить макияж в стиле Чикаго для блондинок. Девушкам с оттенком волос «холодный блонд» коричневые и бежевые тени рекомендуется заменить серыми и серебряными. Такие же тона можно использовать голубоглазым девушкам с темными волосами. Брюнеткам с карими глазами визажисты рекомендуют тени кофейного и золотистого оттенков.